【名家谈艺】 以舞台为镜 照世间人心——从电影到戏剧，共话《一江春水向东流》

光影跨越时代，艺术历久弥新。1947年，电影《一江春水向东流》横空出世，以深邃的批判现实主义精神和史诗般的气魄，成为中国现实主义电影的里程碑。故事以1931年至1945年十四年抗战及战后动荡为历史背景，讲述一个普通家庭在时代洪流中的聚散离合，书写民族苦难、阶层割裂与人性沉浮。影片气魄宏大，写实主义风格强烈，时而澎湃动人，时而如涓涓流水，可谓雅俗共赏，意蕴悠长。 

  2026年，国家大剧院将这部银幕史诗化作舞台长卷，成为“经典电影改编系列”的又一精品力作。话剧秉承“守电影经典之正，创舞台审美之新”的艺术理念，以诗化现实主义为底色，钩沉民国年代肌理，融入东方写意美学；娴熟地将当代剧场语汇与电影蒙太奇思维融合，在交叉对比与时空交错中，让小家悲欢映照时代命运。同一方寸舞台间，任春水奔涌、光影潋滟、明月照影，寄情千里。作品讴歌真善美，鞭挞假恶丑，在保留电影原作深刻批判精神的同时，激发现代性思考，成为映照当代人良知的一面明镜。

  本次经典艺术讲堂，特邀本剧编剧、导演、主演王斑，对谈北京电影学院教授吴冠平、中国艺术研究院研究员宋宝珍，围绕经典电影与戏剧的跨界改编、现实主义电影运动等维度展开交流，为观众解读戏剧与电影的艺术碰撞。 

主讲人

王斑

国家大剧院副院长 一级演员 本剧编剧、导演、主演

  话剧《一江春水向东》编剧、导演、主演。

  国家大剧院党组成员、副院长。一级演员，毕业于中央戏剧学院表演系87班，东城戏剧家协会主席，东城区文联副主席。深耕舞台与影视领域三十余年，兼具精湛表演功底与卓越导演才华，是国内文艺界实力与口碑兼具的全能型艺术家。话剧作品包括《日出》《雷雨》《北京人》《玩偶之家》《哈姆雷特》《关汉卿》《我们的荆轲》《香山之夜》等；斩获中国戏剧梅花奖、中国话剧金狮奖等业内最高荣誉；影视领域亦佳作频出，电影《歼十出击》《绝地重生》《红楼梦》《荡寇风云》；电视剧《归途如虹》《绝密押运》《毛泽东三兄弟》《兄弟车行》《鸽子哨》《山间铃响《新女驸马》；导演作品包括《雷雨》《她弥留之际》《天边外》《北京兔儿爷》《黎明1949》《万水朝东》。 

吴冠平

北京电影学院教授 中国电影文化研究院院长

  教授，博士生导师，北京电影学院中国电影文化研究院院长，《北京电影学院学报》主编。曾任北京电影学院电影学系主任（2012～2018），《电影艺术》杂志社社长、主编（2006～2013）。北京国际电影节“注目未来”单元艺术总监，创办华语青年电影周（CYGFF）。中国电影家协会会员，中国电影评论学会常务理事，中国台港电影研究会副会长，中国高校影视学会理事，北京电影家协会理事等。

  曾担任第18屆、19届中国电影华表奖评委；第36届中国电影金鸡奖评委；第51届、第55届金马奖评委；第30届～44届米兰国际体育电影电视节全球总决赛（北京站）评委。发表理论评论文章八十余万字，著作有《坐看云起等风来——2003～2014中国电影述评》（人民东方出版社2015）、《陆上行舟——新世纪中国导演访谈录》（人民东方出版社2015）、《艺术电影手册》（北京出版社 2015 年），《20 世纪的电影》（三联书店 2002 年）等。参与策划监制的电影有《树上有个好地方》（2020）、《完美新娘》(2009)、《欠我十万零五千》(2009)、《租期》(2005)、《卡拉是条狗》(2003)等。 

宋宝珍

中国艺术研究院话剧研究所原所长 研究员

  中国艺术研究院话剧研究所原所长、研究员，中国艺术研究院学术委员会委员、博士生导师。党的十九大代表、“国务院政府特殊津贴”专家、话剧百年之“文化部优秀话剧艺术工作者”、“新世纪百千万人才工程”国家级人选、北京戏剧家协会副主席、中国评论家协会理事、中国戏剧家协会理事等。

  主要学术著作有：《二十世纪中国话剧回眸》《残缺的戏剧翅膀——中国现代戏剧理论批评史稿》《世界艺术史·戏剧卷》《中国话剧史》《洪深传》《田汉评传》《走回梦境——澳门戏剧》《中国戏剧论辩》《香港话剧史稿》《中国百年话剧史述》《迈入现代的门槛——五四新剧》等。

  在话剧理论与历史研究之外，关注当代剧场美学和发展现状，在《人民日报》《光明日报》《文汇报》《中国文化报》《文艺报》等报纸上发表了大量有思想深度、有学术影响力的戏剧评论，目前结集出版的有：《心镜情境》、《暮合幕开》（壹、贰）、《观剧关心》。另有在国内外期刊、报纸上发表的学术论文、评论数百篇。

  研究成果曾获国家和各部委多次奖励，包括中华优秀出版物·优秀图书奖、中国文联文艺评论奖、国家教委优秀科研成果奖等。参与完成多项国家社科、国家艺科、国家艺术基金重点研究课题并顺利结项。